Chris Maltezos Photography

Τετάρτη 7 Νοεμβρίου 2018

Αστικό Τοπίο. Χρήστος Μαλτέζος - Έκθεση Φωτογραφίας

Νοέμβριος 2018, 9 με 25

Τεχνοχώρος Φάμπρικα

Μεγάλου Αλεξάνδρου 125 κ' Ευρυμέδοντος

Κεραμεικός

Ώρες: 11 π.μ. με 11:30 μ.μ.

Ο τίτλος της έκθεσης έχει δοθεί γιατί οι φωτογραφίες είναι μέσα στο αστικό περιβάλλον που καθορίζει την δουλειά μου, δεδομένου ότι πάντοτε φωτογραφίζω σε εξωτερικούς χώρους αξιοποιώντας τα στοιχεία της πόλης σε συνδυασμό με τον άνθρωπο. Αναδεικνύοντας φόρμες, υφές, μέσα από την πλαστική και την σύνθεση, αξιοποιώντας τα μέσα της αμιγούς φωτογραφίας. Μακριά από το προφανές των διανοητικών σκέψεων, σκηνές καθημερινότητας, συνηθισμένες, αποκτούν άλλο βάρος. Με σκοπό από το “τίποτα” να δημιουργηθούν εικόνες με ένταση.

Αντιμετωπίζοντας την φωτογραφία δημιουργικά, αντιλαμβάνεσαι το σπάνιο προνόμιο που έχεις, να δημιουργείς με φως, ως το μόνο υλικό που σου έχει δοθεί. Έτσι θα πρέπει να μάθεις να σμιλεύεις το φως, μέσα από τις μορφές και τις εκφάνσεις τους, δημιουργώντας εικόνες που έχουν λόγο για να υπάρξουν. Επίσης αντιλαμβάνεσαι το χρόνο που έχει τρεις όψεις: Ο εξωτερικός χρόνος, που είναι η κίνηση και οι αλλαγές του πραγματικού και είναι η αφετηρία της δημιουργίας. Ο χρόνος έτσι όπως εμφανίζεται το φως στην διάρκεια της μέρας, πλάθοντας τις μορφές. Ο χρόνος της δημιουργίας που αντιπροσωπεύει το βλέμμα, την σκέψη και την ύπαρξη του δημιουργού. Οι τρεις αυτές εκδοχές του χρόνου θα πρέπει να συμπίπτουν την στιγμή της δημιουργίας.

Η δημιουργία στη φωτογραφία είναι συνυφασμένη με την διάρκεια της στιγμής που είναι ανεπαίσθητη στην αντίληψη και χρειάζεται μια ξεχωριστή αίσθηση για να μπορείς να δημιουργείς με ένστικτο, μεταγγίζοντας την ύπαρξη σου σε αυτό που δημιουργείς ή να καταφέρνεις να "σημειώνεσαι μέσα στη στιγμή όταν καταφέρεις να την ανοίξεις και να της δώσεις διάρκεια”. Το βλέμμα αντιπροσωπεύει την σκέψη που καθιστά την ισορροπία στην σύνθεση των μορφών, είναι το μέσο της συνομιλίας με τον εξωτερικό κόσμο και την οργάνωση του σε ένα πλαίσιο. Βλέπω στη φωτογραφία σημαίνει σκέφτομαι, αισθάνομαι, υπάρχω.

Η δημιουργία είναι μια διαρκής πάλη με το υλικό ώστε να εκφραστεί το ανείπωτο. Φωτογραφίζω σημαίνει δημιουργώ τον δικό μου κόσμο και χρειάζεται μια γλώσσα που θα εκφράσεις την πραγματικότητα με υπερβατική μορφή. Έτσι που στιγμές ασήμαντες αποκτούν θεατρικότητα παίρνουν γλυπτική αξία, μεταμορφώνονται. Είναι η ικανότητα να δημιουργείς το άπειρο μέσα από το πεπερασμένο. Εκφράζοντας αληθινές αιτίες της ύπαρξης.

Πέμπτη 23 Αυγούστου 2018

Athens

Δευτέρα 20 Μαρτίου 2017

Athens

Τρίτη 29 Νοεμβρίου 2016

Athens

Παρασκευή 13 Νοεμβρίου 2015

Eκθεση Φωτογραφίας- Πεινολόγιον 1 έως 23 Νοεμβρίου

Περιεχόμενο της έκθεσης:

Κατά αρχήν η κάθε φωτογραφία είναι ένα θέμα έχει την δίκη της δυναμική, περιεχόμενο και αυτονομία. Το σύνολο των φωτογραφιών αναδεικνύουν το τρόπο που δημιουργεί ο φωτογράφος και γενικότερα τις αισθητικές του απόψεις, κατά συνέπεια η έκθεση έχει συνοχή ανεξάρτητα από την θεματολογία των φωτογραφιών. Επίσης στην καλλιτεχνική φωτογραφία δεν έχει σημασία που τραβήχτηκε μια φωτογραφία ούτε το μέρος και οι άνθρωποι εφόσον η πραγματικότητα παρουσιάζεται μετουσιωμένη, δηλαδή η πραγματικότητα αποκτά άλλη δυναμική και έκφραση. Για τον λόγο αυτό δόθηκε ο τίτλος Χρήστος Μαλτέζος-Έκθεση Φωτογραφίας και όχι κάποιος “ειδικός” τίτλος θεματολογίας.

Μια σύντομη ανάλυση των φωτογραφιών:Σημασία έχει η ισορροπία της σύνθεσης, όλα τα στοιχεία -οι άνθρωποι και το περιβάλλον– αντιμετωπίζονται σαν σχήματα. Ο συνδυασμός αυτών των σχημάτων και η διάταξη του μέσα στην εικόνα δίνει ισορροπημένες εικόνες έτσι μπορούμε να πούμε ότι η φωτογραφία είναι ένα είδος σχεδίου. Ο φωτισμός επίσης είναι σημαντικός δίνει όγκο στα σχήματα ή αφαιρεί, ο υπάρχων φωτισμός και ο φωτισμός έτσι όπως αποδίδεται μέσα από τη φωτογραφία. Και το λέω αυτό γιατί η φωτογραφική μηχανή έχει τη δική της όραση που διαφέρει από την ανθρώπινη, κατά συνέπεια καταγράφει διαφορετικές εικόνες.

Στη φωτογραφία υπάρχει το περιεχόμενο και με αυτό εννοούμε την αισθητική απόδοση της πραγματικότητας που επιλέγει ο φωτογράφος -αξιοποιώντας τις δυνατότητες τις φωτογραφίας- η οποία περνάει στο θεατή.Όταν λέμε αισθητική στη φωτογραφία δεν εννοούμε ωραιοποίηση αλλά “δραματοποιημένες” εικόνες, με θεατρικότητα, αντικείμενα που παίρνουν γλυπτική αξία και γενικότερα η ποιητική απόδοση της πραγματικότητας μέσα από τη φωτογραφία όπου αυτός είναι ο σκοπός της ως μορφή τέχνης. Η ανθρώπινη φιγούρα που χάνεται στη σκιά. ο άνθρωπος που χάνει τα χαρακτηριστικά του και παίρνει τη μορφή σχήματος είναι η αισθητική απόδοση της πραγματικότητας έτσι που μέσα από τη φωτογραφία αποκτά άλλο νόημα. Φυσικά σύνθεση και περιεχόμενο δεν μπορούν να διαχωριστούν αντίθετα συμπλέκονται και αλληλοσυμπληρώνονται. Καθώς ή εικόνα δεν μπορεί να κατακερματιστεί και λειτουργεί σαν σύνολο.Ένα στοιχείο εάν αφαιρεθεί η συνοχή χάνεται και η εικόνα καταρρέει. Τελειώνοντας ανεξάρτητα από την δική μου περιγραφή της έκθεσης η φωτογραφία απευθύνεται στο καθένα ξεχωριστά ανάλογα με την ευαισθησία και τον ιδιοσυγκρασία του θεατή.